Capucine Chaud

Son travail envisage le texte comme une forme capable de produire un espace. Capucine s’intéresse à la manière dont les mots dépassent leur fonction de lecture pour devenir des éléments de construction. Déployés à l’échelle de l’architecture, les textes redessinent le lieu, en modifient la perception et agissent sur la manière dont il est traversé.

Cette recherche s’étend à la couleur, issue d’un travail de collecte réalisé dans différents établissements. Déplacées dans l’espace d’exposition, ces teintes deviennent les traces de lieux absents. Texte et couleur fonctionnent comme des outils de déplacement, faisant cohabiter plusieurs espaces et interrogeant les formes d’uniformisation propres à certains contextes institutionnels.

À travers ses installations, elle explore les notions d’habiter, d’appartenance et d’intimité. À partir de définitions, de fragments de textes et de couleurs prélevées, elle cherche moins à représenter un lieu qu’à faire apparaître les tensions qui le traversent : entre espace privé et collectif, foyer et institution, enracinement et déplacement.

Son travail emprunte aux codes de la définition, de la signalétique ou du protocole. Typographies standardisées, phrases concises et couleurs prélevées produisent une apparente neutralité, qui laisse croire à une absence de point de vue. Pourtant, ces formes révèlent progressivement des expériences vécues, des récits et des affects.

Cette tension se retrouve dans son usage du texte. Dans l’espace d’exposition, il prend la forme d’énoncés brefs, pensés pour être vus autant que lus. Le texte devient ainsi un espace de circulation entre distance et proximité, entre forme protocolaire et expérience sensible.