Conférence d’Anne Rochette, sculpteure

« … La terre, le corps, les femmes, la pudeur, l’architecture, le mutisme, la violence et la résistance deviennent progressivement les ingrédients fondateurs de sa pratique artistique.

Le corps est envisagé comme un abri complexe : il est le lieu des résistances, de l’affirmation, de la vie, mais il est aussi le contenant d’une mémoire traumatique, de violences enfouies, d’impensés et d’expériences invisibilisées. Il est une maison qui abrite ce que nous sommes totalement, de manière consciente et inconsciente. Nos corps sont les vaisseaux de ce qui nous est étrange(r), de ce que nous refoulons, de nos secrets, de nos peurs les plus profondes et de nos désirs souvent ignorés. Ainsi, les sculptures agissent dans une zone inconfortable, elles génèrent un trouble parce qu’elles rendent présents l’informe, l’intérieur, l’hybridation… Les œuvres traduisent une forme d’impossibilité à dire, parfois même à faire. L’artiste façonne des corps poreux. Le choix même d’une matière malléable installe un espace mémoire présent dans la terre et dans l’œuvre en devenir. Les corps poreux sont comme des organes hypertrophiés, des muscles isolés, des fragments d’histoires muettes. Bouches fermées, corps ouverts, yeux obstrués : ils ne disent, n’entendent et ne voient. Les œuvres sont présentes, elles existent avec force et disent silencieusement. »

Julie Crenn, It sounds like a whisper,  Anne Rochette, Editions Beaux-Arts  de Paris, 2023